Tom Schatz est un éminent spécialiste dont les travaux plongent dans l'histoire et l'historiographie du cinéma américain. Son écriture se concentre sur les aspects cruciaux de l'industrie cinématographique hollywoodienne, explorant les systèmes de studio, les genres et les forces qui ont façonné le cinéma américain depuis ses débuts jusqu'à nos jours. Schatz examine comment les récits cinématographiques et les pratiques de production ont évolué au sein de cadres industriels et comment ces structures ont influencé la production artistique. Ses publications offrent des analyses pointues des processus créatifs et des stratégies commerciales qui ont défini l'âge d'or d'Hollywood et ses transformations ultérieures. L'érudition de Schatz est appréciée pour sa rigueur académique et sa capacité à éclairer des histoires cinématographiques complexes pour un large public.
In this survey of Hollywood's film studios during their most glorious period, Schatz, in contrast with the directorial theories of Andrew Sarris and other film historians, describes the creative give-and-take, the symbiotic accord between creators and front offices.
Traces the movie industry through the momentous decade of the 1940s. This title discusses changes in the structure of the studio system - including the shift to independent production - and the dominant stars, genres, and production trends through the period.
The central thesis of this book is that a genre approach provides the most effective means for understanding, analyzing and appreciating the Hollywood cinema. Taking into account not only the formal and aesthetic aspects of feature filmmaking, but various other cultural aspects as well, the genre approach treats movie production as a dynamic process of exchange between the film industry and its audience. This process, embodied by the Hollywood studio system, has been sustained primarily through genres, those popular narrative formulas like the Western, musical and gangster film, which have dominated the screen arts throughout this century.