This manual offers practical guidance for actors and directors in the art of sword fighting, emphasizing techniques that enhance performance and choreography. It covers various styles and methods, providing insights into safety, stage combat, and the integration of swordplay into storytelling. The book is designed to help performers bring authenticity and excitement to their roles, making it an essential resource for anyone involved in theatrical productions that feature sword fighting.
Ein Handbuch "nicht nur" für Schauspieler und Regisseure
“Schwertkampf: Ein Handbuch für Schauspieler und Regisseure” istein umfassendes neues Werk, in dem es um die Kunst geht, realistische und aufregende Kampfsequenzen bei Theater, Film und Fernsehen darzustellen. Es ein unentbehrlicherLeitfaden für Schauspieler, Regisseure, Fechtmeister undKampfchoreografen. Dieses Handbuch beinhaltet im Einzelnen:- Ratschläge zu Kostümen, Epochen sowie der Inszenierung vonKampfszenen- Analysen des Designs und der Verwendung europäischerSchwerter beim Militär und im zivilen Leben. Diese reichen vonden Schwertern der Ritter des Mittelalters bis zum Florett des18ten Jahrhunderts- Eine Einführung, die Schritt für Schritt erläutert, wieSchwertkampftechniken aus verschiedenen Epochen gefahrlosfür die Bühne oder das Fernsehen übernommen werden können.“Schwertkampf: Ein Handbuch für Schauspieler und Regisseure” istdas Ergebnis von dreißig Jahren Forschung und Experimentierenmit den traditionellen europäischen Kampfsportarten; und eskann gut sein, dass es das umfassendste und praxisbezogensteBuch über den Bühnenkampf überhaupt ist. Das Buch ist auch für diejenigen interessant, die sich mit realistischen Schwertkampf sowohl in einer Auseinandersetzungals auch bei einer Vorführung beschäftigen. Die vorgestellten Konzepte und Prinzipien sind überall gültig.