Dušan Buran Livres

Dans la seconde moiti du XVe sicle, la Slovaquie connat une prosprit sans pareille. Si, du point de vue stylistique, l'art de cette priode doit beaucoup aux artistes des rgions germaniques limitrophes, et notamment de Vienne, des personnalits singulires dveloppent une cration originale, heureusement parfaitement prserve de nos jours. Les dimensions des oeuvres sont frappantes, statues comme tableaux tant souvent plus grands que nature. Certains retables sont immenses. La polychromie, d'une extraordinaire conservation, fait chatoyer les pices. Tout est trait avec un art du volume et de l'espace exceptionnel. Pour autant, l'art slovaque de la fin du Moyen Age demeure mconnu. Une soixantaine d'oeuvres sont runies : sculptures mais aussi peintures, enluminures et orfvrerie.

Každá inštitúcia typu národnej galérie musí z času na čas urobiť "audit" svojich zbierok a verejnosti ukázať, čo z nich je najozajstným klenotom, nárokujúcim si na punc nadčasovej kvality. Šesťdesiate výročie založenia Slovenskej národnej galérie ponúka možnosť nového pohľadu na kvalitu jej kolekcie - tentoraz kurátormi strednej a mladej generácie. Voľba 111 diel je na jednej strane ironickou odpoveďou na marketingovú dogmu "top ten"; zároveň sa však snaží zohľadniť proporcie zbierok a ich význam meniaci sa spolu s naším poznaním straého i súčasného umenia. Súčasťou knihy, vychádzajúcej v slovenskom i anglickom jazyku, sú kvalitné reprodukcie všetkých 111 diel (v mnohých prípadoch aj s ich analógiami) ako aj stručné dejiny Slovenskej národnej galérie v úvodnej kapitole od jej generálnej riaditeľky Kataríny Bajcurovej.

Die Rezeption der böhmischen Kunst um 1400 in Mitteleuropa ist ein seit Jahrzehnten erforschtes Thema, insbesondere in Bezug auf Buchmalerei, Architektur und spätgotische Plastik. Überraschenderweise fand die relativ reich erhaltene Wandmalerei bisher wenig Beachtung, insbesondere hinsichtlich ihrer spezifischen Problematik. Das Buch stellt zwei Ausstattungskomplexe in der heutigen Slowakei vor: die Pfarrkirche St. Jakob in Leutschau und die kürzlich freigelegten Fresken der St. Franziskuskirche in Poniky. Im Mittelpunkt der stilkritischen Analyse stehen die Wechselbeziehungen zwischen verschiedenen Gattungen wie Buch- und Wandmalerei sowie Plastik. Die ikonographischen Programme, einschließlich der eschatologischen Themen in Poniky und der theologischen Bilderreihen in Leutschau, zeigen den inhaltlichen Reichtum der Monumentalmalerei um 1400. Diese Kunstform reflektierte besonders gut die schismatischen und konziliaren Diskussionen ihrer Zeit. Die historische Perspektive wird durch die Betrachtung des Verhältnisses dieser Bilder zum Kirchenraum und ihrer Funktion erweitert, um die Wandmalerei über den bisherigen stilkritischen Diskurs hinaus zu rehabilitieren. Das abschließende Kapitel setzt sich kritisch mit verschiedenen theoretischen Konzepten einer Kunstlandschaft auseinander und zeigt Defizite sowie neue Forschungsansätze zur gotischen Wandmalerei Mitteleuropas auf.