Picasso - ce nom ne représente pas seulement une personne et une œuvre. Picasso - c'est une légende, un mythe. Dans l'esprit du public, Picasso est devenu depuis longtemps synonyme du génie de l'art moderne. Picasso fait partie des idoles, de ces rares figures qui concentrent comme une loupe grossissante les manifestations multiples et parfois chaotiques de la culture, qui semble en trouve dans la politique, dans les sciences, dans le monde du sport et en l'occurrence dans l'art !...
This study of Picasso includes the most exhaustive record of his work to date and contains almost 1500 illustrations - from his earliest drawings to the master's very last painting.
Donated to the Artists of Hardin County by Jennifer Black.
„Ich wollte ein Maler sein, und ich wurde Picasso" – mit diesen Worten beschrieb Pablo Picasso (1881 – 1973) seine triumphale Karriere einmal. Für so viel Selbstbewusstsein hatte er gute Gründe – stand und steht sein Name doch über allen anderen in der Kunst des 20. Jahrhunderts. Egal, ob es sich um seine Gemälde, Zeichnungen, Lithografien, Keramiken oder Skulpturen handelte: Picasso war erfinderisch und innovativ; er kultivierte ein ästhetisches Draufgängertum, mit dem er seinen Zeitgenossen immer einen Schritt voraus war, und war stets der erste, der neue Techniken, Formen und Medien ausprobierte. Das enorme OEuvre des spanischen Künstlers – von den ersten Arbeiten des Achtjährigen bis hin zum Spätwerk des Einundneunzigjährigen, ist eines der vielfältigsten und kreativsten der Kunstgeschichte, und man kann Picasso ohne Übertreibung als den Genius des Jahrhunderts bezeichnen. Dieses Buch von Carsten-Peter Warncke gibt einen umfassenden Überblick über Picassos Arbeit; vom Analytischen und Synthetischen Kubismus und der klassizistischen Phase bis hin zum Spätwerk.
In der Mitte des 19. Jahrhunderts erscheinen umfangreiche Kataloge mit Kunstwerken und Artefakten aus dem Mittelalter und der Renaissance, die auf Bildtafeln von höchster technischer und künstlerischer Qualität präsentiert werden. Mit 216 handkolorierten Kupferstichen bietet die Publikation einen umfassenden Überblick über die angewandten Künste in Europa vom 9. bis zum 16. Jahrhundert. Zu sehen sind Möbel, Metallarbeiten, Schmuck, Tapisserien und Buchbinderkunst. Der Herausgeber Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck war unter König Maximilian II. Konservator der Königlichen Kunstsammlungen und später Direktor des Bayerischen Nationalmuseums. Er stellte dem historisch interessierten Publikum Kunstobjekte und Gebrauchsgegenstände vergangener Epochen vor, um „dem Forscher in Kunst, Geschichte und Sitten nützliches Material sowie dem Künstler und Gewerbsmann lehrreiche Vorbilder und Beispiele des Fleißes und der Beharrlichkeit unserer Vorfahren zu liefern“. Die Bildtafeln, oft von Hefner-Alteneck selbst angefertigt, zeichnen sich durch ihre herausragende Qualität aus. TASCHEN bringt mit einer kommentierten Neuausgabe diese einzigartige Publikation zurück und ermöglicht einen faszinierenden Einblick in die Schätze des Mittelalters und der Renaissance.
De geschiedenis van het toonaangevende tijdschrift op het gebied van kunst, architectuur en design.
