David Hockney est un artiste visuel réputé pour son style distinctif et son exploration incessante de nouveaux médias. Ses premières œuvres intégraient souvent des influences littéraires, tissant des fragments poétiques et des citations dans ses peintures, suggérant subtilement des thèmes personnels. Plus tard, attiré par la lumière et la couleur de la Californie, il est devenu célèbre pour la capture de piscines emblématiques et de scènes domestiques. Hockney a été un pionnier dans des approches innovantes en combinant la photographie avec la peinture, créant de convaincants collages "joiner" à partir d'impressions Polaroid. Tout au long de sa carrière, il a adopté la technologie, expérimentant avec des photocopieurs, des imprimantes laser et la peinture numérique sur appareils mobiles, repoussant continuellement les limites de la création artistique.
Now available in a wallet-friendly pocket edition, this artist's book by David Hockney collects 120 iPhone and iPad paintings, recording his perceptions of the world from the window of his Yorkshire home. Each image depicts a fleeting moment--together they paint the passage of time through Hockney's eyes.
David Hockney, eine Ikone der zeitgenössischen Kunst, fasziniert mit seinen farbenfrohen Werken und tiefgründigen Gedanken. Dieses schön gestaltete Buch vereint Zitate von Hockney und seine Bildwelt, zusammengestellt von Martin Gayford, der auch aktuelle Gespräche mit dem Künstler einbringt. Ein ideales Geschenk für Kunstliebhaber.
David Hockneys Werke variieren von kleinen Bildern bis zu großflächigen Gemälden und nutzen diverse Techniken und Materialien. Der britische Kunstkritiker Martin Gayford besuchte Hockney über zehn Jahre und diskutierte mit ihm technologische Veränderungen, künstlerische Herausforderungen sowie Anekdoten aus seinem Leben.
Das gesamte Werk
HOCKNEY TOTAL ist die umfassende Werkschau von David Hockney, die über sechzig Jahre künstlerische Entwicklung und Vielfalt zeigt. Thematisch gegliedert, präsentiert es Gemälde, Zeichnungen, Aquarelle und Fotografien sowie Zitate des Künstlers, die seine Leidenschaft und Gedanken hinter den Werken beleuchten.
A collection of insights into art, life, nature, creativity, and more from legendary British artist David Hockney.
Love Life presents a selection of 41 of David Hockney's finest early drawings, in ink, pencil and watercolour.
A raucous yet detailed look back at the evolution of the music press and the passionate rock and pop journalists who documented the sounds that changed our culture. Totally Wired charts the coming of age of music publications covering the contemporary bands, trends, and scene. This book offers a history of the journalists who described the wild landscape of the rise of rock and its evolution from the 1950s to the 2000s, through R&B, pop, the Summer of Love, punk, and beyond. Author Paul Gorman chronicles the emergence of trailblazing music magazines in New York, Los Angeles, and London and their transformation into essential reading for anyone who cared about popular culture. Gorman captures the extraordinary rise of the inkies on the back of rock and roll’s explosion into the postwar American and British youth culture. He recounts the development of individual magazines from their Tin Pan Alley beginnings to Creem , Blender , and Crawdaddy! followed by the foundation of Rolling Stone , NME , Melody Maker , and Sounds ―as well as the emergence of dedicated monthlies such as Q , The Face , and Mojo . Evoking the golden age of the music press, the book is illustrated with iconic magazine artwork and archival photography throughout. Writers such as Charles Shaar Murray, Greil Marcus, Nick Kent, and Tony Parsons not only documented the wild excesses of Led Zeppelin, the Who, and the Clash but also played an integral part in the development of the success of the bands themselves. Painting a complete picture of the scene, Gorman also tackles the entrenched sexism and racism faced by women and people from marginalized backgrounds as they tried to make it in the music industry, whether as musicians or journalists. An incisive and entertaining ride, this volume is perfect for anyone interested in popular culture, magazines, and underground cultural history. 55 illustrations
Der international renommierte britische Meister der Landschaftsmalerei der Gegenwart präsentiert seinen 90 Meter langen iPad-Fries „A Year in Normandie“ im Museum Würth 2 in Künzelsau und damit erstmals in einem deutschen Museum. Aus einzelnen iPad-Gemälden setzt David Hockney sein direktes Umfeld im Jahreslauf zusammen und greift dabei das Format des berühmten Wandteppichs von Bayeux von 1066 zur Schlacht bei Hastings auf, der den Künstler zu diesem Kontinuum inspirierte. Minutiös und mit intensivem Blick studiert Hockney seine Umgebung en plein air, im Gepäck sein ständiger Begleiter, das iPad, mit dem er das Gesehene in ein eindrucksvolles leuchtendes Farbband der Jahreszeiten übersetzt. Einzigartig an der Präsentation eines iPad-Gemäldes (auf 68 Leporello Klappseiten) dieser Dimension ist darüber hinaus der Dialog des Frieses aus der Normandie mit den Kunstwerken Hockneys aus dem Bestand der Sammlung Würth. Bildmotive überwiegend aus seiner Zeit in Yorkshire, Nordengland, begegnen so den nordfranzösischen Gefilden.
A celebration of a graphic design genius, published to mark what would have been his 80th birthday. The Wild World of Barney Bubbles celebrates the graphic design genius whose work linked the underground optimism of the 60s to the sardonic and manipulative art that accompanied the explosion of punk. Barney Bubbles remains a powerful influence on contemporary artists four decades after his death, having encompassed designs for Sir Terence Conran and underground magazines Oz and Friends as well as remarkable record sleeves and posters for Billy Bragg, Elvis Costello, Depeche Mode, Ian Dury, Hawkwind, The Damned and Nick Lowe. He also collaborated with artists and photographers, including Derek Boshier and Brian Griffin, and produced paintings, furniture, set designs and promo videos, not least the era-defining clip for The Specials’ 80’s hit, "Ghost Town." This revised edition of Paul Gorman’s definitive Barney Bubbles monograph contains hundreds of rare and previously unpublished photographs, working sketches, notebooks and original artwork. It includes a new essay by American designer Clarita Hinojosa and sixteen extra pages of rare ephemera painstakingly collected by the author over the years. 580 color illustrations
David Hockney in der Normandie - Mit über 140 Farbabbildungen und z. T. noch unveröffentlichten Zeichnungen und Gemälden Hockneys
Mit über 80 Jahren zog sich David Hockney in die ländliche Normandie zurück, um im Atelier von La Grande Cour den Frühling zu malen. Während der Covid-19-Pandemie und des Lockdowns erkannte er die Isolation als Chance, sich intensiver mit seiner Kunst zu beschäftigen. Der lebenslange Nonkonformist widmete sich den Themen Licht, Farbe, Raum, Wahrnehmung, Wasser und Bäume, ohne sich um den Lauf der Geschichte zu kümmern. Der Band ist ein Manifest über die Kunst des Sehens und des Lebens, basierend auf neuen Gesprächen und Schriftwechseln zwischen Hockney und dem Kunstkritiker Martin Gayford, einem langjährigen Freund. Ihr Gedankenaustausch wird durch unveröffentlichte Zeichnungen und Gemälde Hockneys sowie Werke von van Gogh, Monet und Bruegel illustriert. Die Zusammenarbeit zwischen Hockney und Gayford verbindet Hockneys visionäre Ansichten mit Gayfords klarer Prosa und einem unbändigen Interesse an vielen Themen. Das Buch ist nicht nur eine Feier des Frühlings, sondern auch ein Sprungbrett für Ideen über Kunst, Raum, Zeit und Licht. Es reflektiert Hockneys Liebe zu Frankreich und zur Natur, sowie seine rastlose Lebensfreude im Alter von achtzig Jahren.
