Fernand Léger Livres

Fernand Léger est le seul grand artiste moderne à avoir choisi la modernité elle-même comme sujet. De sa série précoce Contrastes de formes de 1913-14, les premières œuvres entièrement abstraites issues du cubisme, à ses peintures de travailleurs de la construction des années 1940 et 1950, son sujet durable était le pouls et le dynamisme de la vie quotidienne. Léger percevait l'environnement du XXe siècle comme un "état de contrastes", une condition qu'il traduisait en art par une juxtaposition puissante de formes, de couleurs et de lignes. Son effort pour réconcilier les préoccupations formelles de la création artistique avec des enjeux de responsabilité sociale demeure pertinent dans le monde de l'art d'aujourd'hui. Des textes accompagnants racontent l'expérience de Léger aux États-Unis et son intérêt pour ce pays, explorent les reflets de ses intérêts dans le travail d'artistes plus récents, et discutent de son ambition de créer un art reflétant le "nouveau état visuel" de la vie moderne. Une chronologie illustrée retrace la vie de l'artiste, se concentrant sur son temps en Amérique, tandis qu'une série d'essais courts examine les évolutions formelles et thématiques de son art.

Numéro spécial publié à l'occasion de l'exposition présentée au Centre Georges-Pompidou. Reproduction de 95 tableaux légendés et commentés. La biographie chronologique de Léger comprend des images de l'artiste dans son atelier ou avec des amis.

One of the "Great Modern Masters" series of monographs on 20th-century artists, this volume offers an introduction to Fernand Leger, reproducing major works from all periods of his career. Leger was associated early on with Cubism, but the primary influence on his work was the modern world.