Ondřej Chrobák Livres

Ein Wimmelsachbuch mit vielen Seiten zum Aufklappen. Seit wann gibt es Museen? Wie wird dort gearbeitet? Wie entsteht Kunst? Ein Kunstmuseum ist ein Ort, an dem Kunstwerke ausgestellt werden. Aber seit wann gibt es eigentlich Museen und wie haben sie sich im Lauf der Zeit verändert? Wie werden die Werke präsentiert, wie kümmern sich Museen und Galerien um sie und wie organisiert man eine Ausstellung? Die Autoren - Kunsthistoriker und Kuratoren - laden uns zu einem Blick hinter die Kulissen ein, in die Welt der Museen und Galerien, wo unerwartete Begegnungen lauern und spannende Geschichten zu entdecken sind. Ausgezeichnet mit dem BOLOGNARAGAZZI AWARD - SPECIAL MENTIONS Auf der Longlist für das WISSENSCHAFTSBUCH DES JAHRES

Po Lubomíru Typltovi, Vladimíru Ambrozovi a Davidu Černém vychází u nakladatelství BiggBoss další umělecká monografie, kterou je tentokrát Fatal Banal Krištofa Kintery. Jak by se dalo očekávat od tohoto umělce tvořícího často nestandardními postupy za nestandardních podmínek, i tato autorská publikace, která má v kontextu jeho díla sehrát roli jisté přehledové monografie, je zcela neortodoxním ohlédnutím za doposud realizovaným dílem. Autorem koncepce primárně obrazové knihy je sám Krištof Kintera, o doprovodný text se postaral teoretik umění Ondřej Chrobák. Pomocí volné obrazové skladby je na více než 760 stranách představeno Kinterovo dílo ve vzájemných více či méně konkrétních asociačních vztazích, a s jistou nadsázkou by se dalo říci, že Kintera společně s grafickým Studiem Breisky sestavili zcela jedinečnou obrazovou báseň.

Průřez životem a dílem velkého francouzského malíře, okouzleného vyznavače životních krás. I když byl jedním ze zakladatelů skupiny "Fauves", nepatřil po celý svůj život k žádnému z uměleckých hnutí. Autor monografie sleduje jeho umělecký vývoj, směřující v kompozici k plošné a kresebné zkratce, dekorativnímu stylu a svítivé kontrastní barevnosti. V malířově díle, jehož ukázky dokumentují text, jsou nejen krajiny a zátiší, ale i portréty, figurální kompozice a ženské akty vedle zajímavých tzv. lepených papírů

Odsouzení v sedmi českých věznicích a přední současní umělci vytvořili společně během šesti měsíců desítky originálních uměleckých děl. Projekt se soustředí na propojení dvou vzdálených světů, které byly „uměle“ rozděleny. Systematický umělecký dialog ukazuje možnosti, jak tyto dva odlišné světy - svět na svobodě a svět za mřížemi – znovu propojit. Zapojení umělci čerpají z nejrůznějších uměleckých směrů a postupů: malba, socha, graffiti, komiks, často i konceptuální umění, jehož výsledkem může být jakákoliv podoba uměleckého vyjádření a odsouzení se tak mohli do projektu zapojit i bez jakékoliv umělecké dovednosti. Více než třicet autorských dvojic (umělec a odsouzený) vedených předními českými umělci , jako jsou Michal Pěchouček , Pavel Sterec , Tomáš Svoboda , David Böhm, Jaromír 99, Pasta Oner, Markéta Hlinovská , Tereza Sochorová nebo Patricie Fexová, společně komunikovalo prostřednictvím dopisů nebo umělci navštěvovali „své“ odsouzené ve věznicích. Autoři projektu Ondřej Horák a Martina Reková věří, že práce odsouzených a umělců na tomto projektu vede na jedné straně k sebepoznání nebo změně náhledu na některé společenské a životní normy, stejně jako může lámat některá společenská tabu na straně druhé. Projekt vznikl ve spolupráci s Vězeňskou službou České republiky a pod záštitou ministra spravedlnosti Jiřího Pospíšila.

Jednotlivé oddíly netradičně pojaté publikace popisují a komentují variabilní formou momenty, které sehrály klíčovou roli při krystalizaci výstavy „Mikoláš Aleš 1852→2007“. Jsou subjektivní mapou terénu vytyčující neuralgická místa a zároveň jednou z možných odpovědí vztahujících se k důvodům a motivacím retrospektivního ohlédnutí za umělcovou tvorbou.

Parallelism in Python Hands-On Parallelism Using Scratch Networks and MPI for Cluster Computing PDC Concepts in Digital Logic Modules for threads Parallelism and Concurrency for Data Structures