Virginia Woolf Ordre des livres

Sommergeschichten von Elke Heidenreich, Zadie Smith, Mariana Leky, Kristen Roupenian u.v.m. Faule, köstliche Nachmittage, die zwei Freundinnen mit Nichtstun verbringen, fern von ihren Männern, von denen sie unablässig reden. Unter dem Himmel tanzen im blauen Kleid, während auf der schwarzen Moldau die Schwäne schlafen. Die Schülerin Rosie, eine schweifende Seele, und auf trotzige Art verliebt in die Sonne, die Salzluft, das Tun- und Lassenkönnen. Eine Qualle am Strand finden. Der gemeinsame Urlaub in die Karibik, obwohl die Scheidungspapiere unterzeichnet sind. Ein Gartenfest, auf dem Gräfin Maria Christine heimlich den Opernsänger küsst. Das Glück kommt meist unvermittelt, wie Sommersprossen, und kribbelt im Sommer besonders schön.

Kranksein hat sein Gutes: Virginia Woolf, die große englische Schriftstellerin, denkt über eine zutiefst menschliche Erfahrung nach. Es geht Ihnen besser, wenn Sie das lesen! Grippe, Zahnweh, Fieber: Jeder weiß, wie es ist, krank zu sein. Wir sind es als Kinder, als Erwachsene, im Alter sowieso, als Frauen, als Männer, die Stärkeren nicht anders als die Schwächeren. Und trotzdem spielt diese Erfahrung in unserer Kultur kaum eine Rolle. Dreht sich in der Literatur alles um Liebe, Kampf und Eifersucht. Sind wir hilflos, wenn wir ausdrücken sollen, wie es uns geht, wenn wir nicht gesund sind. Dabei hat Kranksein auch sein Gutes, auch das kennen wir alle: Wir werden wieder wie Kinder, genießen die ungeteilte Zuwendung anderer, sind von den Anforderungen des Alltags befreit, können ungestört lesen, in den Himmel schauen, einfach nur – sein: krank sein.Virginia Woolf war, wie so oft, selbst gerade erst krank gewesen, als sie On Being Ill schrieb. 1926 erstmals erschienen, geriet ihr Essay lange in Vergessenheit und wurde erst spät wieder entdeckt: als Kleinod von rarer sprachlicher Eleganz und verblüffendem Gedankenreichtum.

Virginia Woolf's work advocates for women's liberation and the opportunity to express their talents fully. Through her eloquent prose, she explores the societal constraints placed on women and envisions a world where they can thrive creatively and intellectually. This edition highlights the timeless relevance of her message, encouraging readers to reflect on the importance of gender equality and the empowerment of women in all aspects of life.

The novel delves into the fluidity of gender and identity as its protagonist undergoes a remarkable transformation from man to woman, experiencing life across centuries without aging. This exploration challenges traditional notions of time and self, offering a unique perspective on the complexities of human existence and societal roles. Through this journey, the narrative invites readers to reflect on the nature of identity and the constraints imposed by society.

Featuring 20 beautifully crafted illustrations, this edition enhances the storytelling experience by vividly depicting key moments and characters. Each image adds depth and visual appeal, making it a captivating choice for readers who appreciate art integrated with literature.

Exploring human emotions and societal critique, this reader presents two adaptations of Virginia Woolf's works. "Kew Gardens" captures the varied thoughts of individuals wandering through a botanical garden, while "A Society" employs sharp satire to highlight the inequalities and superficiality of early 20th-century British high society. Both pieces offer insightful reflections on personal and social dynamics, making them accessible for learners at the B1 level.

This fantastical biography blends humor and exuberance to explore the complexities of sexuality through the lens of history. The narrative follows the character Orlando, who experiences life across different eras and genders, inviting readers to reflect on identity and the fluidity of human experience. The book challenges conventional norms while offering a playful yet profound commentary on the nature of desire and self-discovery.

The essay critiques Arnold Bennett's view that character is central to novels, arguing instead for a deeper understanding of societal context. Woolf identifies 1910 as a pivotal year in interpersonal dynamics, using the character of Mrs. Brown to exemplify authenticity. She critiques past writers from the Edwardian and Georgian eras for their inability to create enduring characters, asserting that history favors her approach, as evidenced by the lasting impact of her own works like Mrs. Dalloway. This edition features section headings and bold fonts for clarity.

Exploring the vitality of poetry, Virginia Woolf addresses a young poet's inquiry about modern verse with wit and compassion. She reflects on the enduring legacy of great poets while humorously critiquing youthful naivety in writing. Her advice emphasizes patience and maturity in the craft, famously urging to avoid publication before the age of thirty. This letter not only showcases Woolf's insights on poetry but also captures the struggles and aspirations of aspiring writers, making it a timeless piece for anyone passionate about literature.