Publikace Stanislav Podhrázský a přátelé je spojena se stejnojmennou výstavou, kterou připravil GASK k uplynulému stoletému výročí narození Stanislava Podhrázského (1920- 1999). Představuje průřez autorovým dílem v souvislostech uměleckého prostředí a osobních vazeb, v němž dílo vznikalo, klade důraz na období tvůrčího hledání, které bylo spojené se skupinou nejbližších přátel, kterými byli Miloslav Chlupáč, Zdeněk Palcr, Zbyněk Sekal a Mikuláš Medek. Text kurátorky výstavy Adriany Primusové zasazuje uměleckou tvorbu Podhrázského do souvislostí osobních vazeb a prostředí, v němž dílo vznikalo a hrálo ve složité historické době zásadní význam. Důraz je kladen na období tvůrčího hledání tohoto společenství, v němž se osobní vazby protínaly s intelektuálními zájmy a které vytvářelo paralelní myšlenkově svobodný prostor v nesvobodné době. Tyto umělce, kteří se stali určujícími osobnostmi českého poválečného umění, spojovala tvůrčí cesta, na níž v určité době sdíleli společný obraz světa. Text Daniela Vojtěcha Krajina mysli pak tento obraz světa přibližuje, když tvorbu Podhrázského uvádí do hlubších myšlenkových souvislostí. Dobový kontext doplňuje dosud nepublikovaný původní text Miloslava Chlupáče. Publikace předkládá velké množství reprodukcí vystavených děl a řadu dokumentačních dobových fotografií, z nichž je část reprodukována poprvé. Vedle toho fotografie výstavní expozice, kterou architektonicky a výtvarně pojednal Lukáš Machalický, a samotná grafika knihy zpracovaná Pavlem Tichoněm, představují prezentaci významné části historie umění očima současné umělecké generace. Texty: Adriana Primusová, Daniel Vojtěch, Miloslav Chlupáč
Adriana Primusová Livres






Katalog tří sochařek - Věra Janoušková, Eva Kmentová, Alina Szapoczniková.
Skupina Máj 57 - úsilí o uměleckou svobodu na přelomu 50. a 60 let
- 142pages
- 5 heures de lecture
Katalog výstavy seznamuje s tvorbou výtvarných umělců, kteří se sdružili v tvůrčí skupině Máj 57. Výstava proběhla v roce 2007 v Císařské konírně Pražského hradu a připomenula padesátilé výročí založení skupiny. Výstava i katalog ozřejmují vývoj české výtvarné scény v druhé polovině 50. a na počátku 60. let. Studie, obsažené v katalogu, zasazují vznik skupiny do kulturně politických souvislostí doby, sledují její další vývoj v první polovině 60. let. Máj 57 nebyl uměleckou skupinou s pevným výtvarným programem, ale spíše volným sdružením mladých umělců, navazujících na modernistické tradice českého umění. Společnou charakteristikou je i negativní vymezení vůči socialistickému realismu. Katalog obsahuje stručná životopisná data členů skupiny (např. Jiří Balcar, Libor Fára, Miloslav Chlupáč, Zdeněk Palcr, Zbyněk Sekal, Jan Švankmajer, Eva Švankmajerová) a ukázky jejich sochařských i malířských děl.
Tváře expresionismu (1905-1925)
- 287pages
- 11 heures de lecture
Publikace přináší konfrontaci českých a slovinských představitelů expresionismu v prvním dvacetiletí dvacátého století na pozadí německých zakladatelů tohoto směru. Sleduje jejich společná východiska i rozdíly při přijímání expre¬sionistických forem a avantgardní estetiky obecně. U obou národů současně s národní emancipací probíhal boj za emancipaci uměleckého projevu. Evropské umění někdejších impérií se tříštilo a v metropolích vznikalo mnoho nových stylů a směrů. Kulturní styky mezi českým a slovinským prostorem (které lze sledovat již od středověku) se v této době upevnily. Ve slovinském prostoru se v nové společenské konstelaci stal prvním „identifikačním“ směrem expresionismus. V mnoha ohledech byl zprostředkován Prahou, která představovala pro slovinské výtvarné umělce od konce 19. století až do doby kolem roku 1930 důležitou křižovatku, místo, kde mohli studovat a utvářet svůj styl po obsahové i formální stránce. Publikace přináší dosud nezpracované téma středoevropského kulturního kontextu. Česko – anglická publikace vydaná ke stejnojmenné výstavě „Tváře expresionismu (1905 – 1925). Slovinsko – Čechy - Německo“, uspořádané v Galerii Středočeského kraje (GASK) ve spolupráci s Galerií Božidar Jakac, Kostanjevica na Krki (Slovinsko) v roce 2019. Editorka: Adriana Primusová Autoři odborných statí: Janina Dahlmanns (Berlín): Most k novým břehům umění. Umělecká skupina Die Brücke a německý expresionismus Robert Simonišek (Kostanjevica na Krki): Slovinští expresionisté – nepostižitelné umělecké osobnosti Marie Rakušanová (Praha): Co je „expresionismus“ v českém umění? Obrazový katalog vystavených prací Stručné biografie umělců Předmluva: Goran Milovanović (GBJ), Richard Drury (GASK)
Daniela Vinopalová
- 200pages
- 7 heures de lecture
Daniela Vinopalová (1928–2017) vždy žila stranou „uměleckého provozu“. Její tvorba je propojena s vnitřní hlubokou spirituální cestou. Ludmila Vachtová o jejím díle napsala: „Víra je předpokladem těchto zvláštních soch, religiozita nebo vyznání není jejich poslání. Jejich tajemství je v transcendenci, v porozumění záměru milosti.“ Tuto charakteristiku lze v podstatě vztáhnout na celek sochařčina díla. Studovala v ateliéru profesora Pokorného, prošla tedy tvrdou lekcí socialistického realismu. V roce 1961 však nalezla abstraktní formu „sochy-vázy“, nejvýraznějším znakem těchto dutých forem expresivních tvarů jsou linie, probíhající v síťovité struktuře po jejich povrchu. Od poloviny šedesátých let vznikají také „architektury“ stavěné z letovaných nebo vázaných drátů, propojovaných pletivem ...